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| 商品編號： | DCB8045 | |
| 商品名稱： | 最強版面設計 不滅經典：葛西薰等71位日本頂尖設計師，濃縮提煉58精華技法及460重量級嚴選案例 出版公司:原點出版 作者:植田阿希 類型:建築設計-平面設計 EPUB電子書 繁體中文版 | | | 語系版本： | EPUB電子書 繁體中文版 | |
| 運行平台： | EPUB電子書,沒有任何平台限制,終身使用 | |
| 更新日期： | 2025-09-01 | |
| 光碟片數： | 1片CD光碟 | |
| 銷售價格： | $100元 | |
| 熱門標籤： | 最強版面設計
不滅經典
植田阿希
建築設計
平面設計
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最強版面設計 不滅經典：葛西薰等71位日本頂尖設計師，濃縮提煉58精華技法及460重量級嚴選案例 出版公司:原點出版 作者:植田阿希 類型:建築設計-平面設計 EPUB電子書 繁體中文版
商品資料
作者：植田阿希 、譯者：李佳霖
出版社：原點出版
出版日期：2025-02-21
課程類型：建築設計>平面設計
ISBN/ISSN：9786267466971
內容簡介
日本版面設計?不滅法則，就在這一本！
市面上多數工具書教你的方法，過幾年就要淘汰換新
這一本不一樣﹗濃縮日本頂尖設計師反覆一直在用的好技法
●日本JAGDA、GOOD DESIGN獲獎名家_村上雅士＆葛西薰公開實戰經驗●
跟客戶開會時間多長比較好？如何掌握與開會流程與需求？最好給客戶幾個提案？
如何徹底進行市場調查？一開始發想就使用電腦嗎？用鉛筆還是ipad畫草圖？
▎460個日本人氣爆棚、陣容堅強、重量級的嚴選案例 ▎
《鏈鋸人》｜《間諜家家酒》｜虎屋｜麒麟檸檬汽水｜三得利烏龍茶｜銀之森餅乾鐵盒｜三好日本酒｜PARCO百貨｜資生堂口紅｜日本UZU睫毛膏｜UNIQLO｜JINS眼鏡｜富士底片｜國譽KOKUYO文具｜竹尾新浪潮美術紙｜朝日新聞｜JAGDA一日設計學校｜TCC廣告年鑑｜國立新美術館｜札幌國際藝術祭｜Midtown DESIGN TOUCH｜下北澤月亮藝術夜｜遊戲插畫公司MUGENUP｜宇多田光黑膠封套｜卡莉怪妞作品展｜小松菜奈隱形眼鏡廣告｜木村光希乳酸菌飲料｜中村佳穗SOLO LIVE……
▎58個永不過時，日本每個時代都在使用的「設計不朽法則」▎
版面配置｜留白／透明／對稱／三角構圖／黃金、白銀比／網格／重複……
配色｜冷暖色／中性色／互補色／清透配色／明度與對比度／漸層／螢光＆光線……
照片排版｜方型照片／裁切／邊框／去背／引導視線／拼貼／結合插圖與照片……
文字編排｜設計文字／直排／傾斜／拆解、扭曲、切割／裝飾文字／鏤空……
▌日本JAGDA、ADC、GOOD DESIGN獲獎名家_村上雅士＆葛西薰_實戰經驗公開
●村上雅士──新生代設計師，獲東京TDC獎、JAGDA新人獎、日本包裝設計大獎金獎等獎項│代表作為「麒麟檸檬汽水」品牌再造、擔任動漫《鏈鋸人》藝術指導，並於東京藝術大學兼任講師。
●葛西薰──廣受設計師敬重的藝術指導，獲每日廣告設計獎、東京ADC大獎、原弘獎│代表作為「虎屋」商品廣告、「三得利」企業形象識別廣告計劃，現為SUN-AD廣告公司顧問
˙跟客戶開會時間多長比較好？如何掌握與客戶的開會流程與需求？
˙為什麼把設計比喻為人，比較容易發想？最好給客戶幾個提案？
˙如何徹底進行市場調查？一開始發想就使用電腦嗎？會用鉛筆還是ipad來畫草圖？
˙下筆畫草圖前要先做什麼事？設計師常掛在嘴上的「設計強度」是什麼意思？
˙設計師應該多看重哪些面向？藝術家和設計師的差別是？
˙除了「賞心悅目」之外，從事設計最重要的是什麼？
▌書中滿載重量級日本經驗，提升你提案自信＆靈感，大呼過癮的460款精彩實例
從宇多田光黑膠唱片封套到札幌國際藝術祭，書中滿載重量級的日本經驗，讓你大呼過癮。在本書主軸Chapter 01～04當中，以版面配置、配色、照片插圖、文字編排4大法則切入，一舉公開58個大師級血淚經驗累積出的不敗法則，並搭配460款出於71位日本第一線設計師之手的精彩實例進行解說，皆是能刺激設計靈感的高質感一流作品。
? 版面配置法則
資訊整理與版面配置／留白／模糊、透明／對稱／三角形構圖／日本國旗構圖／二分法設計／對比式構圖／三分法設計／置換手法／黃金比例、白銀比例／網格版面／俯角、仰角／方向感／重複技法／韻律感／平鋪／圓點（圓圈）／不對稱／線條／放射／隨興、自由版面
? 配色法則
色彩的運用方法／暖色／冷色／中性色／原色／互補色配色與多色／明度與對比度／黑色與高彩度顏色／單色／色調／清透色與漸層效果／60：30：10法則／螢光＆光線
? 照片與插圖的使用法則
照片的運用方法／方型照片／裁切／邊框／去背／利用照片引導觀者視線／引人入勝的照片／拼貼／結合插圖與照片／線條插圖／可愛插圖／時尚插圖
? 文字編排法則
文字的運用方法／文字的跳躍率／設計文字／直排文字／傾斜文字／避開圖片配置文字、配置於圖片上的文字／拆解、扭曲、切割文字／馬賽克藝術文字／裝飾文字／組合文字創造圖形／鏤空文字
58個大師級的設計技巧一舉公開！傾囊相授永不退流行的不敗法則，給所有設計創作者的實用寶典！
▌關於設計vs人與社會，你可以向大師學習這樣想……
●設計不僅關乎形狀與顏色，有時它是在與整個社會連動下自然浮現的東西。──田中一光
●思考的總量決定了設計的品質。──原研哉
●設計講究的不單是外型與感覺，設計講究的是機能。──Steven Paul Jobs（史蒂夫‧賈伯斯）
●設計的作用是解決問題，藝術的作用則是提出問題。──John Maeda（前田約翰／平面設計師）
●設計說穿了就是從做中學，這便是我們得出最佳解決方案的方式。──Tim Brown（提姆‧布朗／IDEO執行長）
作者簡介： 植田阿希（UEDA Aki）
擅長領域涵蓋藝術、平面設計、建築、室內設計、數位設計、時尚設計、插畫、攝影、電影、工藝、漫畫、動畫、次文化與日本傳統文化等。近年亦跨足企劃繪本等兒童書籍，並致力於刊行以英文為首的多國語言版本。
畢業於東京大學，2013年6月成立Pont Cerise合同會社，是日本少有的海外出版窗口（packager），專門企劃、編輯並製作國際共同出版品及文具。其公司作為海外出版窗口，除了日文版、英文版等書籍出版，亦企劃多國語言同時出版等專案，販售版權至日本海內外出版社。從編輯、製作、印刷到銷售，無論是日文版或外文版的書籍皆可處理。至今經手了日本海內外上百本平面視覺主題圖書。著有《Japanese Fantasy Manga》、《Manga Fashion》（皆為Harper Design出版）、《最強Logo設計?教科書》（原點出版）等書。
譯者簡介： 李佳霖
國立台灣大學外文系畢業，日本同志社大學文化史學碩士。
曾任職於出版社，喜歡閱讀、旅行，在城市巷弄中探索新鮮的生活風景。
各界推薦
名人推薦： 【專業美感推薦】（按姓氏筆劃排序）
李政瀚│然點設計工作室總監
何婉君│HOUTH 設計總監
蔡佳豪│圭島設計負責人／設計師
蔡南昇│平面設計師
顏伯駿│三頁文創意總監
羅申駿│JL DESIGN 創辦人
「解析最受矚目的設計法則，無論時代如何變遷，依然歷久彌新！看知名設計師對版面的新詮釋，幫助你創造令人驚豔的視覺體驗！」──蔡南昇│平面設計師
「作者透過極具啟發性的案例與精準分析，重新喚起我們對設計核心原則的重視。這本書就像設計師的實戰手冊，無論是新手還是資深設計師，都能從中找到共鳴獲得啟發。」──顏伯駿│三頁文創意總監
「Learn from the best!《最強版面設計?不滅經典》精選58條經典法則，集結460件日本頂尖設計師作品，解構每個令人驚豔的版面背後的設計邏輯。透過實例剖析，好設計從不是靈光乍現，而是建立在有跡可循的理性架構之上，將感受透過點線面交織出獨到的視覺空間。本書是一封給設計人與非設計人的邀請，一起探索設計的豐富可能。」──羅申駿│JL DESIGN 創辦人
章節試閱
專訪 村上雅士∣從「常規」跨出「半步」的設計
這篇專訪中，針對設計的創作方法，訪問了成功讓麒麟檸檬汽水品牌再造，同時也負責動漫《鏈鋸人》周邊商品設計、目前相當受到矚目的藝術指導村上雅士先生。
Profile∣設計師簡介
1982年生於神奈川縣，東京藝術大學研究所美術研究科碩士。2012年與村上高士共同創立m2。作品以平面設計為主，同時也跨足品牌推廣、廣告、包裝設計，乃至空間中的指示標誌設計、網頁藝術指導，經手作品相當廣泛。
●代表作有「麒麟檸檬汽水」Logo、包裝、廣告以及動漫《鏈鋸人》的藝術指導。
●曾奪下日本國內外眾多設計獎項，包括東京TDC獎、JAGDA新人獎、日本包裝設計大獎金獎、GOOD DESIGN、ONE SHOW、NYADC、D＆AD等獎項。東京藝術大學兼任講師。
●村上先生您如何定義設計以及設計師？
我認為設計師是善用自身創意，跟社會密切連結的職業。以前我就讀美術學校時的朋友，不少人現在是藝術家，相較之下，我認為設計師跟社會的連結更緊密。
對於藝術家來說，作品是往內心挖掘，但對設計師來說，答案存在於社會中，必須向外在尋求，這也是我認為設計最有趣的地方。設計好壞相當容易辨識，只要看社會大眾的反應就知道，同時設計也能解決問題。我在這些面向中感受到設計的樂趣，所以立志成為設計師，一路走到現在。
●您在創作設計時，特別看重什麼？
客戶既然願意選擇我、請我設計，當然要拿出能滿足顧客需求的作品，在此前提下，我特別看重的是呈現個人風格，以及作品是否除了自己之外沒有其他人能做得出來。
●村上先生您怎麼定義「好設計」？
我認為能兼顧機能與創新的設計便是好設計。雖然創新對設計來說相當重要，但有時太過新潮反而讓人摸不著頭緒。為了讓設計具備創新特質也要確實發揮功能，我會在「一般這樣處理」的常規下，特別著墨於跨出這項常規的「半步」上。
以版面配置來說，我會先試著用最一般的方式，然後思考為什麼這樣的配置看起來很平庸。接著，我會辨別在訊息傳遞上不可或缺，以及就算撇除掉也無所謂的元素。在釐清各個設計元素的性質後，我會思考「如何保留必要元素的同時，以嶄新形式呈現」，這是我在設計時會特別意識到的一點。
●您都是如何提問來掌握客戶的需求？
我會盡量以「您希望觀者在看到這個設計後產生怎麼樣的情緒？」或「您希望設計給人怎麼樣的印象？」這種抽象或是感受性的問題來提問。如果問太多形式或顏色等具體問題，客戶很容易會在腦海中浮現不必要的形象，反而綁手綁腳。
我跟客戶開會的時間不會太長，大多在三十分鐘內結束。
●您如何將感受性的話語轉化為具體的設計呈現？
舉例來說，我會思考「如果將這個設計比喻為人的話，會是什麼感覺的一個人」，藉此讓心中的意象具象化、方向明晰。他具有什麼樣的人格？是個溫柔的好人嗎？說話是男性的聲音嗎？我會先設想這種模糊籠統的問題，在心中梳理一番後再輸出形象。
當然我也會畫設計草圖，雖然實際上我只提供兩、三個提案，但在提案前我會大量繪製設計草圖來使設計具象化。順道一提，我都是用iPad來畫設計草圖的。
●設計的創作流程？
在掌握住客戶的需求後，下一步就是徹底進行市場調查。如果承接的案件是商品包裝或廣告，我會先從調查同類型商品下手，盡可能多方搜集與該商品有關的所有資料。除了視覺層面的參考資料以外，我還會調查品牌背景與商品誕生年份的時代背景；如果是地區性的案件，我就會調查當地的歷史、特產（即使是不相干的東西也無妨），或是當地人的偏好，我也會盡可能親自造訪當地。
接著我會瀏覽透過上述方法蒐羅到的資料，從中找尋靈感。在瀏覽這些資料過程中，會有一些東西讓人印象特別深刻，這時我會開始畫草圖，來看將這些內容放到設計中的效果如何，並在草圖繪製得差不多時轉移到電腦上，讓設計成形。這時大概就能看出設計的好壞，所以可能又會再度收集資料……整個過程就是在這樣的步驟間來來去去。
基本上我不會一開始就使用電腦，因為字體的完成度太高，一不小心就會讓設計定型，就算設計背後沒有特別的想法或是具體概念，也能輕易弄出好像煞有其事的成品。即使缺乏設計強度也能弄出有模有樣的東西，這讓我覺得有點恐怖，所以我通常會先畫草圖，直到滿意為止。
●您所說的設計強度是什麼意思？
就拿字體來說，字體必須與設計對象以及主題契合，但牛頭不對馬嘴的情況很常見。不光是字體，顏色或形狀也是一樣，最理想的狀態是所有元素都呈現出應當如此的結果。我所謂的設計強度，就是指說得出一個所以然的設計理由，以感覺來說就是「很順、很自然」。
●您對讀者有些什麼樣的建議？
目前AI的發展相當驚人，自動生成可以創造出許多東西。就平面設計來說，已經走到Logo這類設計只需透過AI就能輕易產出的時代。
但是我認為思考觀者會產生哪些情緒，這種「超越功能之外的部分」，仍是唯有人類能發揮的領域，像是究竟什麼東西在受眾眼中有魅力，這類超乎功能之外、人類獨具的情緒與感受。期盼在從事平面設計、藝術指導工作的人能多加看重這個部分。
▎麒麟檸檬汽水，橫跨國高中生到成人客群定位的品牌再造
麒麟檸檬汽水原本是以國高中生為主要客群的高甜度碳酸飲料，當時剛好精釀啤酒開始受到市場矚目，我接到了將麒麟檸檬汽水翻新為成人客群的品牌再造委託。
尋找古早汽水瓶
首先我四處造訪古董店，想找1928 年上市之初的古早汽水瓶。雖然沒找到，但也入手了那幾年的汽水瓶，我於是端詳這個瓶子，思索如何將飲料的歷史納入設計。
徹底調查過去的麒麟檸檬汽水
我開始探索街頭上過往麒麟檸檬汽水的廣告長椅和招牌，並多方調查過去的包裝。汽水最初包裝上的聖獸麒麟圖樣，在我接到委託時，已被規定只能用在酒類商品上，但我認為若能再次將這個圖樣放在包裝上，除了可以展現出麒麟認真看待這件商品的氣度，同時也更容易打入成人客群，於是請企業內部協調。
我以第一代包裝的字體為基礎，翻新成現代風格標準字。打從一開始我就有使用聖獸以及將檸檬用在包裝上的想法，所以在畫設計草圖的階段，就將範圍限縮至納入了這些靈感的設計，再進一步以不同的方式來配置。
因應客戶需求調整設計
一開始翻新的包裝，使用的是英文「KIRIN LEMON」。後來隨著銷量增長，為了讓這個主力商品進一步獲得不分男女老幼的客群喜愛，我在不改變設計大方向的前提下，將包裝調整為以片假名「??????」（意為「麒麟檸檬」）為主的設計。之後來到了2023 年3 月，商品再度翻新。2018 年商品翻新時的整個製作過程約九到十個月，而實際用在設計作業（從商品調查到入稿為止）則大概三到四個月。
專訪 葛西薰∣設計是一種「滋潤」
這篇專訪中，我們訪問到曾擔任三得利烏龍茶與虎屋的創意總監，
並創作出在世人心中留下深刻印象作品的葛西薰先生。
Profile ∣設計師簡介
1949年生於札幌。曾任職於文華印刷、大谷設計研究中心，1973年進入廣告公司SUNAD，現為該公司顧問。涉足電影戲劇的宣傳製作、商品包裝設計、書籍設計，設計觸角相當多元。
●曾經手三得利威士忌、三得利烏龍茶、SONY音響、西武百貨公司的「日本第一市集」、UNITED ARROWS、虎屋、TORAYA AN STAND等企業品牌的商品廣告及藝術指導，並曾參與三得利與六本木商店街推廣協會的企業形象識別廣告計畫。
●曾奪下每日廣告設計獎、東京ADC大獎、原弘獎等設計獎項。
●著有《圖錄葛西薰1968》（KASAI Kaoru 1968，ADP出版）。
●葛西先生您是怎麼看待設計的？
這個問題一言難盡，不過就我長年擔任設計師所得到的體認來說，我認為設計師追求以及辦得到的，或許可以用「滋潤」這樣的詞語來概括形容。
「這樣做能更方便處理事情」、「傳達時以這樣的順序來說明比較好」、「這個東西應該選在這個時間點拿出來」，像是這些可見於日常生活中的貼心設想，又或是單單存在著就能讓生活變得更舒服的東西，當這樣的體貼能被全方位發揮時，我想那就稱得上是設計。所以說，所謂的「滋潤」也可以說是一種體貼，在我眼中，設計就是這樣的東西。
義大利的產品設計師埃托雷‧索特薩斯（Ettore Sottsass，1917-2007）曾說過「設計就像是送花給情人」，當我們要送花給喜歡的人時會考量很多，像是送什麼花、該怎麼包裝、何時送出去，以及送花的當下該說些什麼。索特薩斯認為這就是設計，這樣的例子我覺得相當易懂。
設計師是一個媒介，透過設計師，人們能夠以一種拿捏得恰到好處以及巧妙的形式，將看重對方勝過自身這樣的念頭，或是將心意傳達出去。
●那您又是如何看待實際創作中的設計？
我認為設計是技術性的工作，而不是憑感覺完成的工作。「很酷」、「感覺很時
髦」、「符合時下流行」、「過時」這些抽象的感想都是在設計完成後才有的，而設計這項技術真要說起來，比方就以字體排印的層面來說好了，至少文字是要能清楚辨識、易於掌握、便於閱讀，如果連這些都沒辦法顧好，稱不上是設計。
●您都是如何掌握客戶的需求？
如果是比較愛講話的客戶，我就會順著對方的話詢問「所以您最主要的要求是○○○嗎？」即便對方回覆「不對，不是這樣」，也還是能從中了解對方的需求。我通常會這樣傾聽，摸索出關鍵點。
但如果是話不多的人，或是要求很籠統，我就會透過閒聊的方式來引導對方說話，來掌握對方是「喜歡那個」或「不怎麼喜歡這個」，摸清對方的喜好；又或是我會詢問「這兩款哪個比較符合您的期待？」為了能引導出對方期待的設計，有時我也會大量舉例。
●您在實際進行設計時的步驟？
工作都有期限，我總是時刻記著截稿日。哪怕就只是標準字設計，只要接到委託，我就會意識到「好，距離截稿還有兩週」。在案子剛展開的一段期間，我只會先在意截稿日，另外腦中會有個「大概是這種感覺」的概略想法。
在那之後只要一有空，我就會在紙上繪製草圖。不過一旦下筆畫到紙上，想像就很容易被侷限，因此對我來說，繪製草圖前，能在腦中浮現多少想像是相當重要的一件事。畫到紙上時，就已經從「想」邁入到「斟酌」的階段。換句話說，在我下筆畫草圖時，想法已更為清晰，概念也更為具體。
再接著就是動手，實際動起來、具體執行設計。
對我來說，設計是有前述這種三階段的進程。在過程中，我也會稍微擱置個別細節，之後再重新審視。暫時離開眼前這個設計，去忙別的案件，之後大概隔個三天再去看，就能夠看出「啊，這樣不行」或是「果然這樣弄效果很好」。
雖然我在截稿日逼近時會專注在案件上，但基本上我不會在同一個案子上耗費好幾天，而是會同時執行多個案件。不過像這樣老是對一堆案件想東想西，會把腦袋搞得亂糟糟，讓我很難入眠（笑）。要整理思緒並不容易，我會把當前集中思考的事和待辦事項做筆記，在執行案件時隨時確認接下來該處理哪件事。
●您如何定義好的設計？
我認為好的設計是不會讓接收者感到有負擔的設計，所謂的負擔是指感到「不對勁」。因為過度設計而導致資訊量滿溢，看了會很有負擔，就結果而論，是棄觀者於不顧的設計。我認為說明略顯不足的設計反而恰到好處。相信觀者的感受力，意圖就能順利傳遞──能帶給人這種喜悅的，便是好的設計。
●您對今後想成為設計師的讀者有什麼建議或是想傳達的想法？
做設計不能光想著設計而已，否則創作不出好東西。通常我在被問到對學生有什麼建言時，一定會提到「去看看這個世界，自己一個人去旅行」。
去親眼看看這世上正在發生什麼事，或許能讓你找到自己的興趣，既能看到美好的一面，也能體認到有黑暗的一面。
自己一人去旅行，最好連智慧型手機都不要帶，運用全身體驗一切，去用肉眼觀察。只要能像這樣增長經驗值與拓展眼界，日後必定能與設計發生關聯。
我在先前提到設計的功能就是「滋潤」，更近一步說，我希望設計師們都能自豪於自己的設計是帶有客觀性的。
而就身為一個人而言，如果你心中具有某種「期盼這個世界如此」的期待，那麼你的設計其實是會自然浮現的。
去想像「希望能建構出這樣的日常」、「希望世上能有很多這種東西」，不光是我自己，我想所有在工作上跟設計有關的人，如果都能懷抱這樣的想像，那就太好了。
作者序
Introduction 前言
從事設計，什麼東西不可或缺？本書集結每個時代都在使用的「設計不朽法則」，囊括基礎到應用層面，這些法則包羅萬象，都是專業設計師實用的設計手法。
本書主軸Chapter 01～04將以版面配置、配色、照片與插圖、文字編排這四個切入點，搭配實例進行解說。只要將這些法則運用於作品中，相信能成就更為簡練、充滿說服力且打動人心的設計。
書中介紹的設計實例多達460件，這些作品出於71位第一線設計師之手。每件作品都具備高質感，皆是萬中選一的一流作品，讀者們可從這些眾多的優秀作品中獲得啟發、刺激設計靈感。對於今後想學習設計的讀者或已是專業設計師，必能從這些實例中獲得各式各樣的靈感創意。
另外，本書特別收錄了頂尖設計師的專訪，揭露他們的思考模式，尤其是藝術指導葛西薰先生，曾經手過「虎屋」、「三得利烏龍茶」等商品設計，受到眾多設計師敬重，其專訪不容錯過。
設計不光是要讓商品顯得有聲有色，而是將必要資訊以恰到好處的方式傳遞出去，這才是設計最根本且最重要的目的。希望讀者們在閱讀本書後，能更進一步地理解設計的真義，並活用書中多元的法則，創造出更為優質的設計。
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